“Diálogo entre España y Alemania: Tres siglos de música para órgano”

Els hi presentem un programa amb obres d’orgue de compositors de la península ibèrica i Alemanya, que abasten quasi tres segles.

El nostre viatge musical comença a Espanya a principis del segle XVI amb la «Pavana Italiana» de Cabezón. Amb obres de compositors com Aguilera de Heredia, Ximénez o Cabanilles, recorrerem doscents anys de tradició organística ibèrica, culminant amb Martín i Coll, abans de dirigirnos cap al nord d’Europa.

Les obres de Froberger, Fischer i Bach comprenen cent cinquanta anys de tradició alemanya d’instruments de teclat i demostren la influència que els compositors alemanys varen exercir sobre Itàlia (Froberger) i França (Fischer).

I, com era habitual en els concerts de l’època, el solista interpretarà una composició pròpia: en aquest cas, una passacaglia a l’estil dels lul·listes alemanys.

Jörn Boysen, organista

El solista d’instruments de teclat històrics, director i compositor Jörn Boysen va néixer a Lübeck, Alemanya, en 1976. Després de cursar els seus estudis en la Musikhochschule de Lübeck, es va traslladar als Països Baixos, on va estudiar amb Tini Mathot i Ton Koopman en el Royal Conservatoire The Hague.

Com a fundador i director del grup Musica Poetica, director convidat, solista o continuista, actua regularment per tota Europa.

Boysen és professor acompanyant i professor d’instruments de teclat històrics en el Utrechts Conservatorium (Països Baixos).

Ha estat convidat a dirigir o tocar en festivals europeus com el Festival Mitte Europa, el Göttinger Händel Festspiele, el Delft Chamber Music Festival, Itinéraire Baroque i el Festival Oude Muziek d’Utrecht, havent dirigit també produccions operístiques en Països Baixos i França. Boysen ha treballat amb Alina Ibragimova i Lisa Ferschtman, i grava i actua regularment amb Antoinette Lohmann (Furor Musicus).

Els crítics descriuen la seva interpretació del clavicèmbal com a «… emotiva…», «dinàmica…» i «… de gran delicadesa…». Boysen ha compost diverses obres orquestrals, de cambra i vocals, així com música per a clavicèmbal, majoritàriament en estil barroc. En 2011 va completar la reconstrucció de la primera versió de la “Passió segons Sant Marc” de J. S. Bach de 1731, per a la qual va compondre tots els recitatius, els cors de la multitud i les àries que faltaven.

Boysen va ser el primer a seguir de manera sistemàtica els procediments històrics en el procés de composició d’aquesta peça. La premsa va escriure sobre aquesta peça: “Per fi una alternativa convincent a totes les altres reconstruccions. És fins i tot una alternativa seriosa a les mateixes Passions segons Sant Joan i Sant Mateu de Bach”. En la primavera de 2022, va presentar la reconstrucció de la segona versió de 1744, que Bach havia ampliat amb dues àries.

Les obres de Boysen han estat encarregades i interpretades per Ton Koopman, la Nederlands Bach Vereniging (Països Baixos), Musica Poetica (Països Baixos), la Baroque Chamber Orchestra of Colorado (els Estats Units), Pratum Integrum (Rússia), solistes de la Berliner Philharmoniker (Alemanya), l’Het Residentie Orkest (Països Baixos) i La Risonanza (Itàlia), entre altres.